Abierto hoy
9:00 - 19:00
mostra
28 May – 13 Sep 2026

Paolo Antonio Martini

Disegno e dunque sogno

Del 28 de mayo al 13 de septiembre de 2026, el Palazzo Medici Riccardi acoge, en las Salas Fabiani, la exposición Paolo Antonio Martini. Dibujo y por tanto sueño, un homenaje a una de las figuras más originales y polifacéticas del panorama arquitectónico y cultural florentino de las últimas décadas. Cuatro años después de la desaparición de Paolo Antonio Martini (Massa, 1943 – Florencia, 2022), arquitecto, ilustrador e incansable dibujante, la Ciudad Metropolitana de Florencia rinde homenaje a un protagonista capaz de combinar rigor proyectual y libertad expresiva, técnica e imaginación: una “archi-star”, como le gustaba definirse.

Comisariado por:Samuele Caciagli e Francesco Gurrieri
A partir de una idea de:Laurence Morel, Charlotte Martini e Sibylle Martini
Promovida por:Città Metropolitana di Firenze
Con el patrocinio de:Regione Toscana e Ordine degli Architetti di Firenze
Con el apoyo de:Comune di Massa e Unicoop Firenze
Donde :Sale Fabiani
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La mostra ha il patrocinio di Regione Toscana e Ordine degli Architetti di Firenze ed è realizzata con il sostegno di Unicoop Firenze e Comune di Massa
Horario
9.00-19.00
Última entrada
18.00

Cerrado los miércoles

La exposición toma como punto de partida una frase que PAM (acrónimo de Paolo Antonio Martini) repetía con frecuencia y que resume su manera de entender el proyecto y la vida: «Dibujo y por tanto sueño».

El recorrido expositivo propone un itinerario seleccionado dentro de la vastísima colección de dibujos reunidos en más de cien cuadernos realizados entre 1972 y 2022, verdadero punto de origen de toda su obra. A través de bocetos, apuntes, estudios, acuarelas e ilustraciones, el público es acompañado por el proceso creativo de PAM, donde el dibujo nunca es un simple instrumento preparatorio, sino un medio de conocimiento, reflexión e invención.

Arquitecto de formación, licenciado en Florencia en 1969 y ganador en 1971 del Grand Prix d’Urbanisme et d’Architecture, PAM proyectó a lo largo de su carrera conjuntos residenciales, edificios escolares, complejos multifuncionales, estructuras turísticas e intervenciones en el espacio público, mostrando un temprano interés por la arquitectura bioclimática y la valorización de las áreas verdes. Tras sus primeras experiencias en cooperativas de vivienda, en 1983 abrió su estudio profesional, “Martini Studio”. Su actividad se desarrolló principalmente en Florencia y Toscana, aunque también se extendió al extranjero, con experiencias en Praga y proyectos para San Petersburgo. En 1985, junto con Gilberto Corretti, fundó Professione Architetto, la revista del Colegio de Arquitectos de Toscana. Posteriormente realizó el sistema de plaza-aparcamiento subterráneo del Parterre en Piazza Libertà. Una parte significativa de su actividad estuvo dedicada también al “construir sobre lo construido”, mediante la recuperación de antiguas manufacturas y complejos industriales y la restauración de edificios históricos, entre ellos el antiguo convento del siglo XV del Paradiso degli Alberti en Florencia. Junto a los proyectos arquitectónicos, PAM diseñó asimismo espacios públicos y mobiliario urbano destinado a la producción en serie, trabajando también en diseño, arquitectura de interiores y montajes expositivos.

Paralelamente a su actividad profesional, cultivó durante toda su vida una profunda pasión por el dibujo a mano alzada, que consideraba indispensable para el propio acto de proyectar, definiéndolo como un ejercicio “de mente libre”. En los años 2000 publicó en la revista Cultura Commestibile historias ilustradas como Lectura Dantis y el cómic Pamela, cuyo título deriva precisamente de su acrónimo PAM. Así, junto a proyectos y realizaciones destacadas, la exposición presenta figuras, personajes reales e imaginarios, reflexiones teóricas, apuntes para conferencias y congresos, así como incursiones en el mundo de la ilustración y el cómic.

Una rica e inédita selección de dibujos se presenta tanto en formato original como en reproducción, acompañada de ampliaciones que permiten apreciar los detalles más emblemáticos de su trazo. Cada sección se enriquece además con vitrinas que contienen cuadernos personales abiertos en sus páginas más representativas, ofreciendo al visitante la posibilidad de entrar en contacto directo con el laboratorio mental y gráfico del artista.

La exposición cuenta con el patrocinio de la Región Toscana y del Colegio de Arquitectos de Florencia y se realiza con el apoyo de Unicoop Firenze y del Ayuntamiento de Massa.